Nous fêtons Noël. [8], Following the divorce, Brandy raised the children with her partner in Los Angeles. Vous devez savoir pourquoi toutes ces guerres ont été menées », « n'y ait pas de couverture, de publicité ni de photo ». "[9] Despite her enthusiasm, director Jonathan Demme did not initially want to cast her, but the producers overruled him. [78] Foster's final film appearance of the year came in a small role as a sex worker in Shadows and Fog (1991), directed by Woody Allen, with whom she had wanted to collaborate since the 1970s. [6][21] Although Judge Barrington D. Parker confirmed that Foster was completely innocent in the case and had been "unwittingly ensnared in a third party's alleged attempt to assassinate an American President", her videotaped testimony was played at Hinckley's trial. On her father's side, she is related to John Alden, who arrived in North America on the Mayflower in 1620. Certaines scènes sont alors tournées après l'accouchement. [159] They were in a relationship from 1993 until 2008 and had two sons (born in 1998 and 2001) together. In 2015, Foster received the Laura Ziskin Lifetime Achievement Award at the Athena Film Festival.[148]. For her work as a director, she has been nominated for a Primetime Emmy Award. It was the first comedy in which she had starred since Maverick (1994), and was a commercial success but a critical failure. L'année suivante, elle tient le rôle principal du thriller Flight Plan, celui d'une femme confrontée à la mystérieuse disparition de sa fille lors d'un vol aérien. I was kind of a hapless bystander. Foster made her debut as a film director the same year with Little Man Tate, and founded her own production company, Egg Pictures, in 1992. Alicia Christian Foster was born on November 19, 1962 in Los Angeles as the youngest child of Evelyn Ella ("Brandy"; née Almond)[4] and Lucius Fisher Foster III. [98] On her decision to produce for television, Foster stated that it was easier to take financial risks in that medium than in feature films. [22] Her other early film work includes the Raquel Welch vehicle Kansas City Bomber (1972), the Western One Little Indian (1973), the Mark Twain adaptation Tom Sawyer (1973), and Martin Scorsese's Alice Doesn't Live Here Anymore (1974), in which she appeared in a supporting role as a "Ripple-drinking street kid". En 2007, elle fait pour la première fois publiquement allusion à sa relation avec la productrice Cydney Bernard[39], et confirme cette histoire d'amour en 2013[40]. [145] "Lesbian Request Denied" brought her a Primetime Emmy Award nomination, and the two 2014 episodes earned her two nominations for a Directors Guild of America Award. Jodie Foster rencontre alors des difficultés pour trouver du travail après l'obtention de son diplôme. After attending college at Yale, Foster struggled to transition into adult roles until she gained critical acclaim for playing a rape survivor in the legal drama The Accused (1988), for which she won the Academy Award for Best Actress. "[9] Taxi Driver won the Palme d'Or at the Cannes Film Festival; Foster also impressed journalists when she acted as French interpreter at the press conference. [42], Foster's fourth film of 1976 was the Canadian-French thriller The Little Girl Who Lives Down the Lane, in which she starred opposite Martin Sheen. It was based on a fictionalized biography of British teacher Anna Leonowens, who taught the children of King Mongkut of Siam, and whose story became well known as the musical The King and I. That's so lowbrow!' [164] While she had been in a relationship with Bernard for 14 years, Foster first publicly acknowledged it in a speech at The Hollywood Reporter's "Women in Entertainment" breakfast honoring her in 2007. [143] Her next film role was playing Secretary of Defense Delacourt opposite Matt Damon in the dystopian film Elysium (2013), which was a box office success. En 1976, à 14 ans et aux côtés de Mort Shuman et Martin Sheen, elle tient le premier rôle dans La Petite Fille au bout du chemin, thriller franco-américano-canadien. Toujours en 1991, Jodie Foster fait une apparition dans le film Ombres et Brouillard de Woody Allen. [9] Foster then attended Yale University in New Haven, Connecticut. L'actrice et réalisatrice parle du film comme du « probable plus grand défi de [sa] carrière » en raison du sérieux de son sujet mais également des polémiques entourant Mel Gibson, accusé de violence conjugale et d'antisémitisme[32]. Jodie Foster est athée, mais elle a déclaré qu'il était important d'enseigner aux enfants différentes religions, affirmant que « chez moi, nous les ritualisons toutes. [1][2] She has been nominated for many awards and has received two Academy Awards, three British Academy Film Awards, three Golden Globe Awards, and the Cecil B. DeMille Award, amongst others. La même année, elle réalise Le Complexe du castor dans lequel elle joue également l'épouse du personnage principal, interprété par Mel Gibson, un maniaco-dépressif dont la thérapie est une marionnette de castor avec un accent. (1968). La même année, elle joue le rôle de la principale antagoniste du blockbuster de science-fiction Elysium, écrit et réalisé par Neill Blomkamp. Toujours en 2011, Jodie Foster enchaîne avec l'adaptation de la pièce de théâtre à succès de Yasmina Reza, Le Dieu du carnage, où elle donne la réplique à Kate Winslet, Christoph Waltz et John C. Reilly. She also starred in the films Carnage (2011), Elysium (2013), and Hotel Artemis (2018). https://www.cinenews.be/fr/acteurs/360/jodie-foster/filmographie Il s'agit du premier film de l'actrice tourné avec des effets spéciaux et l'expérience de filmer devant un fond bleu s'avère difficile[17]. À l’époque, la jeune … In the late 1960s and early 1970s, she worked in several television series and made her film debut with Disney's Napoleon and Samantha (1972). The performance earned her a Saturn Award. Au cours de sa première année à Yale en 1980-1981, Foster fut harcelée par John W. Hinckley, Jr., qui avait développé une obsession pour elle après avoir regardé Taxi Driver. Alicia Christian "Jodie" Foster (born November 19, 1962) is an American actress, director, and producer. Le film, où elle incarne Anna Leonowens, professeur d'anglais à la cour du Siam, suscite la controverse en Thaïlande où les autorités refusent de le diffuser en raison de son contenu qu'il juge historiquement inexact et insultant envers la famille royale[18]. Elle se sépare de celle-ci peu de temps après pour s'installer avec Cynthia Mort, la scénariste d'À vif. J'étais juste une spectatrice malchanceuse. En 1977, elle sort un 45 tours en français Je t'attends depuis la nuit des temps[6]. According to film scholar Karen Hollinger, both films featured her in more "conventionally feminine" roles. 12 oct. 2014 - “Posté sur le FB de Scorsese : Jodie Foster sur le tournage de Taxi Driver (1976)... Pas de mots pour décrire.” Foster won a Best Supporting Actress Golden Globe for her performance. Elle a également joué en français dans Un long dimanche de fiançailles (2004). Her other successful films in the 1990s were the romantic drama Sommersby, western comedy Maverick (1994), science fiction Contact (1997), and period drama Anna and the King (1999). Jodie Foster Toutes ses news, photos exclusives et vidéos avant tout le monde avec Purepeople ! For her work as a director, she has been nominated for a Primetime Emmy Award. The company's first production was Nell (1994), in which she also played the title role, garnering her fourth nomination for an Academy Award. En 1993, elle donne la réplique à Richard Gere dans le drame romantique de Jon Amiel, Sommersby, où elle joue une femme soupçonnant son mari revenu de la Guerre de Sécession d'être en réalité un imposteur. En 1997, elle fait son retour devant la caméra, trois ans après Nell, avec le film de science-fiction Contact, réalisé par Robert Zemeckis, dans lequel elle joue une scientifique à la recherche d'une intelligence extraterrestre. [84], Foster's last film of the 1990s was the period drama Anna and the King (1999), in which she starred opposite Chow Yun-Fat. Foster was paid $15 million to portray Leonowens, making her one of the highest-paid female actors in Hollywood. [5][11] She worked as a publicist for film producer Arthur P. Jacobs, until focusing on managing the acting careers of Buddy and Jodie. Ce huis clos, pour lequel Jodie Foster touche un salaire de 12 millions de dollars, narre l'histoire d'une femme qui doit, avec sa fille, se réfugier dans la pièce de survie de leur maison pour se protéger de trois cambrioleurs[26]. [39] Foster's two BAFTAs were awarded jointly for her performances in Taxi Driver and Bugsy Malone. 73–74, Cullen, p. 194; Hollinger 2006, p. 143; Sonneborn, pp. [5][8][9] Although Foster was officially named Alicia, her siblings began calling her "Jodie", and the name stuck. [118][119], After a minor appearance in the French period drama A Very Long Engagement (2004), Foster starred in three more thrillers. Jean-Pierre Lavoignat, « Jodie Foster, cours particulier », Notices dans des dictionnaires ou encyclopédies généralistes, Golden Globe de la meilleure actrice dans un film dramatique, meilleure actrice dans un film dramatique, Screen Actors Guild Award de la meilleure actrice, Be Natural : l'histoire cachée d'Alice Guy-Blaché, Meilleure actrice - Film musical ou comédie, Los Angeles Film Critics Association Award, Dallas-Fort Worth Film Critics Association Award, Southeastern Film Critics Association Award, Sitges - Catalonian International Film Festival, Boxofficemojo.com ; J. C'est donc sa propre voix que l'on entend dans la plupart des versions françaises de ses films. Although the film was a commercial and critical disappointment, Foster's performance as Nurse, who runs a hospital for criminals, received positive notices. [9][26] The film is considered one of the best in history by the American Film Institute[26] and Sight & Sound,[32] and has been preserved in the National Film Registry. L'année suivante, Jodie Foster réalise un épisode de la série Black Mirror avant de faire son retour devant la caméra avec le film de science-fiction Hotel Artemis (2018). [25] To be able to do the film, Foster had to undergo psychiatric assessment and was accompanied by a social worker on set. [151] The following year, Foster continued her work in television by directing an episode, "Arkangel", for the British sci-fi anthology series Black Mirror (2011-). Comme elle parle couramment le français, elle assure elle-même la plupart de ses doublages dans la version française des films américains (voir voix françaises). She also starred in the films Carnage (2011), Elysium (2013), Hotel Artemis (2018) and The Mauritanian (2021), for the latter of which she won her third competitive Golden Globe. She was accidentally grabbed by the lion on set, which left her with scars on her back. Son père est un ancien lieutenant-colonel dans l'Armée de l'Air américaine reconverti dans l'immobilier où il a fait fortune avant la naissance de sa fille[3]. Avant de fermer définitivement sa société de production Egg Pictures en 2001, Jodie Foster produit et joue dans le drame indépendant The Dangerous Lives of Altar Boys. Bien que le juge Barrington D. Parker ait confirmé que Foster était totalement innocente dans cette affaire et avait été "involontairement piégée par la prétendue tentative d'assassinat d'un président américain par une tierce partie", son témoignage enregistré en vidéo, fut projeté au procès[48],[49]. [43] The film combined aspects from thriller and horror genres, and showed Foster as a mysterious young girl living on her own in a small town. A black comedy "set around a nightmarish Thanksgiving", it starred Holly Hunter and Robert Downey Jr..[12][89] The film received a mixed critical response and was a commercial failure. "[85][86] Despite mixed reviews, it was a commercial success,[87][88] and earned Foster a Screen Actors Guild Award and nominations for an Academy Award and a Golden Globe for her acting performance. [90] In 1996, Foster received two honorary awards: the Crystal Award, awarded annually for women in the entertainment industry,[91] and the Berlinale Camera at the 46th Berlin International Film Festival. Elle entame sa carrière à l'âge de six ans dans la série télévisée Mayberry, R.F.D. "[156] Rick Bentley from Tampa Bay Times declared Foster's performance one of her "best and most memorable performances. [83][a] It was directed by Michael Apted and starred Foster in the titular role as a woman who grew up isolated in the Appalachian Mountains and speaks her own invented language. Ces deux derniers films sont des succès au box-office, avec respectivement 140 et 183 millions de dollars de recettes. L’expérience a été difficile pour Foster et elle en a rarement commenté publiquement[52]. Nous faisons le Shabbat le vendredi. Vous devez savoir pourquoi toutes ces guerres ont été menées »[43]. [133] In February 2011, she hosted the 36th César Awards in France, and the following month released her third feature film direction, The Beaver (2011), about a depressed man who develops an alternative personality based on a beaver hand puppet. She had found the script in the "slush pile" at Orion Pictures,[76] and explained that for her debut film she "wanted a piece that was not autobiographical, but that had to do with the 10 philosophies I've accumulated in the past 25 years. Elle a par ailleurs été, pendant plusieurs années, approchée par John Warnock Hinckley Jr., un déséquilibré qui finit par tenter d'assassiner le 30 mars 1981 le président des États-Unis Ronald Reagan afin d'attirer son attention. En 1980, elle est diplômée du lycée français de Los Angeles et étudie la littérature anglaise à l'université Yale où elle obtient un Bachelor of Arts magna cum laude en 1985. Ses tentatives de réaliser et d'interpréter un film biographique sur la réalisatrice allemande, Leni Riefenstahl, personnalité controversée pour sa participation au sein du régime nazi avant la Seconde Guerre mondiale, restent également infructueuses[23],[24]. [92] She voiced a character in an episode of Frasier in 1996 and in an episode of The X-Files in early 1997. Her next project was the legal drama The Mauritanian (2021), in which she stars as the lawyer of a prisoner (Tahar Rahim) at the Guantanamo Bay detention camp. [158], Foster met producer (then production coordinator) Cydney Bernard on the set of Sommersby (1993). L'année suivante, Jodie Foster reçoit la Caméra de la Berlinale lors du 46e festival du film de Berlin. 20th Century Fox/Photofest - The New York Times. [5][8], Foster's parents' marriage had ended before she was born, and she never established a relationship with her father. [34] The British musical parodied films about Prohibition Era gangsters by having all roles played by children; Foster appeared in a major supporting role as a star of a speakeasy show. [14][50] Her other films released in 1977 were the Italian comedy Casotto (1977), and the Disney heist film Candleshoe (1977), which was filmed in England and co-starred veteran actors David Niven and Helen Hayes. L'année suivante, elle remplace au pied levé Meg Ryan dans le western Maverick où elle côtoie pour l'occasion Mel Gibson et James Garner. L'histoire est celle d'un journaliste de télévision, spécialisé dans la finance et personnalité influente à Wall Street, qui se voit un jour pris en otage sur son plateau lors d'un direct. Voir plus d'idées sur le thème jodie foster, actrice, taxi driver 1976. En 1999, elle joue dans le drame Anna et le Roi de Andy Tennant, pour lequel elle touche un salaire de 15 millions de dollars, faisant d'elle l'une des actrices les mieux payées de Hollywood. Alors qu'elle avait infructueusement tenté d'obtenir les droits du roman éponyme de Thomas Harris, Jodie Foster approche le réalisateur Jonathan Demme à plusieurs reprises pendant la préparation du film pour lui demander de la considérer comme son « deuxième choix » en cas de désistement de Michelle Pfeiffer, l'actrice initialement choisie[11]. Malgré certaines difficultés, l'expérience est enrichissante pour Foster qui considère David Fincher comme « le réalisateur le plus méticuleux, précis et confiant avec lequel j'ai travaillé » et estime avoir reçu auprès de lui « une vraie leçon de cinéma, de mise en scène »[27]. [18][19], Foster's career began with an appearance in a Coppertone television advertisement in 1965, when she was three years old. "[23][54] She continued making films on her summer vacations,[14] and during her college years appeared in O'Hara's Wife (1982), television film Svengali (1983), John Irving adaptation The Hotel New Hampshire (1984), French film The Blood of Others (1984), and period drama Mesmerized (1986), which she also co-produced.